TÉNICA DEL STOP MOTION

Stop-Motion significa detección del movimiento. Basándome en las palabras de Purves (2010), la técnica del Stop-Motion, parece que fue descubierta por casualidad a finales del siglo XIX por el gran cineasta George Méliès.

Por tanto, el concepto de Stop-Motion se puede definir como una técnica de animación, en la que los alumnos, siempre actuando como sujetos activos, logran crear una propuesta con soporte multimedia (harware, app, etc), que reproduce una sucesión de fotografías, esto quiere decir que para crear una escena se realizan una sucesión de fotos que una vez superpuestas mediante alguna aplicación simulan el movimiento. Esta técnica es una buena herramienta y con ella se pueden generar distintas situaciones y con ello, conseguir fomentar al desarrollo de la imaginación del alumno.

Personalmente, asocio esta técnica a los recuerdos que tengo de niño en el colegio, en donde si mal no recuerdo dibujábamos una serie de monigotes en las esquinas de las hojas de una libreta y al pasarlas rápidamente, daban lugar a una pequeña animación. El maestro nos lo explicaba para que nos imagináramos el trabajo que llevaba hacer los dibujos animados y mira por donde sin saberlo estaba haciendo algo muy similar al Stop-motion.

Hoy en día, la técnica del Stop-motion, puede ser desarrollada perfectamente en el ámbito de la Educación, pudiendo trabajar a través de ella numerosas ideas que se pueden poner en marcha mediante esta técnica que está actualmente tan de moda, debido al auge de los smartphones en los alumnos, además de la inclusión de la enseñanza mediante las nuevas tecnologías y su incorporación a las aulas.

Las tres principales características del Stop-Motion son:

• Imágenes.
• Movimiento.
• Simulación.

El aprendizaje a través del Stop-Motion se produce mediante la Teoría Cognitiva de Aprendizaje Multimedia. Con esta teoría se pretende generar un aprendizaje significativo en los alumnos a través de la construcción de representaciones mentales coherentes de conocimientos en su cerebro. Resumiendo las ideas de  Mayer (2001), sobre el aprendizaje de las personas, se puede decir que las personas aprenden de una manera más fácil, si es a través de una mezcla de las palabras, con las imágenes  que las describen o que el alumno asocia a ellas, que solo de las palabras, como en la enseñanza tradicional.

La técnica del Stop-Motion posee un carácter narrativo, esto quiere decir, que a través de la representación de una serie de imágenes se va a dar lugar a una idea o serie de ideas. La elaboración de esas ideas o temas, será uno de los primeros pasos para elaborar la animación. Se trabajará con la imagen y el vídeo como elementos expresivos. Todo este proceso buscará que el alumno mantenga una participación activa, formando parte en todo momento en el proceso de enseñanza. El maestro actuará como guía y orientador en la sesión, procurando proponer actividades que despierten interés en el alumnado.

En conclusión la utilización de la técnica del Stop-Motion, es un recurso novedoso y muy interesante, para trabajar con los alumnos en el área de Educación Física. Los alumnos se motivan e involucran de gran manera en la actividad, ya que al no conocerla les parece muy interesante, y consiguen un aprendizaje significativo tras su realización, debido al interés y la motivación que les crea la utilización de las nuevas tecnologías para realizar una actividad desconocida para ellos. Todo este proceso tiene que estar previamente planificado por el maestro, dotando al alumno de ejemplos de  situaciones a imitar que les puedan resultar interesantes y acorde con la edad de dicho alumnado.

REFERENCIAS:

• Purves, B. (2010). Basics Animation: Stop-Motion. Switzerland: AVA S. A.
• Mayer, R E. (2001). Multimedia Learning. New York: Cambrige University.

Vídeos de elaboración propia. Asignatura Actividades Físicas Expresivas. Universidad de Murcia, 2018

EL MIMO EN EL ÁREA DE EDUCACIÓN FÍSICA

El Mimo es una de las técnicas con la que los maestros pueden trabajar y desarrollar la expresión corporal en el área de Educación Física.

Por tanto, se puede considerar el Mimo, como una técnica de expresión y comunicación, en la que no utilizamos para nada el habla. El mimo se puede considerar también, como una actividad lúdica y creativa, que nos permite trabajar con los alumnos otras formas de expresión y comunicación distintas a las habituales, y que pueden ser motivantes para ellos.

Para Cañal y Cañal (2004, p.34), “el Mimo es el arte de expresarse con el cuerpo, pero utilizando una gestualidad nueva, no habitual, no condicionada por algo externo, surge del interior del artista que lo ejecuta”.

Para trabajar el Mimo, el maestro tiene que tener claro que los alumnos deben de trabajar el lenguaje corporal. Para ello y basándonos en Pérez, Haro y Fuentes (2012), hay una serie de elementos a tener en cuenta que se resumen a continuación:

• Es fundamental trabajar el rostro y el lenguaje facial. El trabajo facial es totalmente imprescindible en el mimo, ya que es el medio de comunicación principal y el que nos permite expresar todo tipo de sensaciones. 
• Debemos trabajar la improvisación. Los alumnos deben de improvisar gestos en las representaciones. 
• Exagerar los movimientos a la hora de representar las acciones es muy importante. Los alumnos realizaran movimientos llenos de sentimientos, como forma de comunicación. Cuanto más expresivos sean, mejor será la representación.
• Debemos trabajar la creación de personajes o historias, con el objetivo de que se representen de una forma adecuada. 
• La forma en la que hay que moverse por el espacio es otro aspecto fundamental que debemos trabajar. En función de cómo los alumnos se muevan por él (deslizándose, flotando, pausado, rápido, etc), se sabrán una gran cantidad de información. 
• Por último debemos trabajar con los objetos ficticios y aprovecharlo para desarrollar su imaginación. Los objetos ficticios nos brindan gran cantidad de posibilidades, ya que podemos trabajar con cualquier cosa. Los alumnos deben de entender que a pesar de que sea imaginario, la forma de expresión debe de ser acorde a la realidad. 

Además, también hay que tener en cuenta una serie de posturas que nos pueden ayudar a trabajar esta disciplina (abiertas o cerradas, adelante y atrás, individuales o colectivas, cara a cara, uno detrás de otro, cruzarse, etc), y una buena puesta en escena para la que debemos organizar el espacio, la ropa y el maquillaje, etc. 

Por tanto es muy importante para la representación del Mimo y su puesta en escena, destacar los siguientes elementos: 

• Ropa oscura, para comunicar con nuestro lenguaje corporal.
• Cara blanca, para dar énfasis a la expresión facial. 
• Guantes blancos.

Para finalizar, los maestros del área de Educación Física, no debemos olvidar que el Mimo es una forma más de expresión, por lo que debemos de dar la oportunidad a los alumnos, de que intenten expresarse mediante su lenguaje corporal, sin utilizar el habla.

Por tanto, para ello, como se ha mencionado anteriormente, se pueden realizar ejercicios de carácter individual o colectivo, ejercicios que intenten fomentar su imaginación y creatividad como, por ejemplo, crear animales, y también ejercicios basados en las diferentes habilidades o técnicas de trabajo (marcha, deslizarse, carrera, subir escaleras, etc.).

• REFERENCIAS:

Cañal, F. y Cañal, C. (2004). El mimo en la escuela. Junta de Andalucía: Consejería de Educación y Ciencia.

Pérez, R., Haro, M. y Fuentes, A. (2012). El Mimo como Recurso en Expresión Corporal a nivel Educativo y Recreativo. Revista Digital de Educación Física EmásF, 14, 27-38.

ELEMENTOS DE LA EXPRESIÓN CORPORAL EN EDUCACIÓN FÍSICA.

Para comenzar hay que definir el concepto de Expresión Corporal y su relación con la Educación Física. Para ello a lo largo de los años se pueden encontrar multitud de definiciones de diferentes autores. 

Según Motos (1983, p.55), la Expresión Corporal es un “conjunto de técnicas que utilizan el cuerpo humano como elemento de lenguaje y que permiten la revelación de un contenido de naturaleza psíquica”. Como se puede ver esta definición no relaciona la Expresión Corporal con la Educación Física, sino más con el ámbito escénico.

En cambio, para aproximarnos a una definición más cercana al ámbito de la Educación  Física tendríamos que basarnos en las ideas de Coterón (2012), con las que podemos sintetizar  la expresión corporal como una forma de trabajar que busca indagar en el propio cuerpo y en las vivencias propias, pudiendo con esto tener mayores posibilidades expresivas sobre nuestro cuerpo. 

Como ya sabemos, las personas siempre se han expresado a través del movimiento, expresando sentimientos, comportamientos, etc. Pero para realizar este trabajo en el ámbito educativo, es fundamental conocer por parte del maestro una serie de elementos a tener en cuenta para el desarrollo de las sesiones.

El proceso a seguir en relación a la Expresión Corporal en el área de Educación Física tiene que tener unos objetivos, como pueden ser, el de expresarse o comunicarse, también poder crear o representar mediante el cuerpo. Para todo esto, es importante tener en cuenta una serie de elementos para trabajar la Expresión Corporal. Estos cuatro elementos fundamentales para el trabajo de la expresión corporal son:

• El cuerpo. Es importante conocer nuestro cuerpo, ya que si se quiere realizar un movimiento con un cierto valor expresivo hay que tener en cuenta su propio control. Por tanto es importante explorarlo para conocer las posibilidades que presenta, o los aspectos positivos o negativos que tiene.

• El espacio. Este elemento fundamental se refiere al área que disponemos para realizar el movimiento. Se puede diferenciar el espacio próximo o kinosfera y es espacio general o total. Autores como Schinca (2002, p.86), definen la Kinesfera como "el espacio que rodea el cuerpo demarcado por el límite de movimiento corporal sin desplazamiento de este", "el espacio es algo más que un elemento físico". Esta, da una importancia al espacio como elemento afectivo y simbólico que nos proporciona una mayor relación. Por lo tanto es un elemento que nos ayuda a comunicarnos de una mejor forma. 

• El tiempo. Este elemento va ligado al ritmo y a los movimientos que realiza el propio cuerpo. 

• La intensidad o energía. Este elemento regula la carga de expresividad que tiene nuestro cuerpo, ya que dependiendo de la intensidad o energía que pongamos en el movimiento la expresión estará más cargada o menos. La intensidad o energía esta relacionada con cada uno de los tres elementos de los que he hablado anteriormente (cuerpo, espacio y tiempo), sin considerarlo un elemento más. 

Por tanto según los diferentes autores, se pueden encontrar diferencias respecto a la clasificación de los elementos, pero estos siempre estarán presentes en mayor o menor medida, en la realización de actividades físico-expresivas.

En conclusión y a modo de reflexión personal sobre la importancia de la utilización de la Expresión Corporal en las clases de Educación Física, considero fundamental el papel de maestro en esta área, ya que tiene que tener presente en todo momento como quiere trabajar, y la importancia que le quiere dar en sus sesiones a la Expresión Corporal. destacando la gran variedad de opciones y actividades que existen para poder trabajarla, comopor ejemplo, la danza o baile, el mimo, acrosport, la dramatización, el stop motion, teatro de sombras, etc.


REFERENCIAS:

Coterón, J. y Gil, J. (2012). La Expresión Corporal en los Estudios en Ciencias de la Actividad Física y del Deporte. Salamanca. Ediciones Universidad de Salamanca, pp. 43-58.

Motos, T. (1983). Iniciación a la expresión corporal: teoría, técnica y práctica. Teruel: Humanitas.

Schinca, M. (1988) Expresión Corporal "Bases para una programación teóricopráctico". Madrid: Editorial Escuela Española.